新華社北京12月6日電（記者王君璐）“夏洛”“王多魚”“張馳”“馬成鋼”……一個個深入人心的銀幕形象，讓喜劇電影的“含騰量”與日俱增，沈騰主演的電影票房已累計超370億元。近日，沈騰接受新華社記者專訪時坦言，喜劇創作越來越難，他有時並不快樂，甚至時有焦慮：“觀眾越來越少，怎麼辦？”

　　好的喜劇要讓觀眾在笑聲中得到思考

　　在斬獲30多億元票房後，沈騰主演的電影《抓娃娃》近期在網絡&&上線。影片聚焦的教育問題，再次引發網民廣泛討論。

　　沈騰在《抓娃娃》中飾演的富豪父親馬成鋼“沒苦硬吃”，通過極具爭議的方式養育孩子。電影在喜劇的外殼下探討過度“雞娃”問題，具有很強的現實意義。　

　　“我很喜歡《抓娃娃》這部作品，它把很多社會問題用喜劇、誇張的手法，真實地呈現出來。是非對錯留給觀眾評判。”沈騰認為，喜劇的本質是諷刺，而非純粹的搞笑和娛樂。“這就是喜劇的力量。好的喜劇，應該用輕鬆的方式探討嚴肅的社會話題，讓觀眾在笑聲中感受生活的酸甜苦辣，獲得 啟發與思考。”

　　喜劇創作不能胡編亂造，要為老百姓發聲

　　回憶過去十年，沈騰總結，在“扎根人民、扎根生活”理念影響下，自己的創作思路和方法也在不知不覺間發生改變。

　　“以前做話劇導演，一切為‘包袱’服務，不太注重故事合理性、人物統一性。覺得讓觀眾笑是第一位的，怎麼能讓大家笑怎麼來。”沈騰説，現在他已經不再把“逗人笑”作為創作的首要任務，而是更加注重真實內容和真摯情感。“首先要在體驗生活的基礎上，琢磨如何把角色演得更加合理、可信、立體，不能胡編亂造，要基於人物的性格與環境，構建‘包袱’和笑點。”　

　　沈騰認為，和其他文藝作品一樣，喜劇的創作靈感來源於現實生活，來源於普通人的喜怒哀樂。要多通過文藝作品為老百姓發聲，只有真正理解老百姓，才能創作出讓觀眾有共鳴的作品。“這是喜劇的責任，也是我作為創作者的使命。”沈騰分析，《夏洛特煩惱》《西虹市首富》《抓娃娃》等喜劇電影聚焦生活中的熱點話題，反映當下真實的社會心態，因此引起廣泛關注和討論。“好的喜劇電影應該做到即便把喜劇元素都拿掉，還是一部好看的電影。”

　　創作很痛苦，創新很難，要在生活中多“充電”

　　沈騰説，隨着中國電影質量快速提高，特別是特效製作能力與水平不斷提升，觀眾對國産電影的要求和期待也隨之升高。“觀眾越來越少，怎麼辦？這需要創作者更加努力，帶來更多有深度的好電影，吸引大家走進電影院。”

　　“創作是困難重重的過程。喜劇創作太痛苦了！”給千家萬戶帶來歡笑的背後，沈騰坦言自己並不快樂，“喜劇創作越來越難。短視頻每天都在用新鮮的內容刺激觀眾，觀眾見得多了，對喜劇的審美期待也就提高了。創新更難，所有類型的電影，感覺國內外好像都已經拍過了。”

　　如何突破“痛苦”的困境？沈騰沉吟許久，給出了自己的答案：“演員要有自己的價值追求，要在導演和編劇的框架下，開展二次創作。要沉浸到現實中去‘充電’，不斷加深對生活的理解，對人性的理解。”（完）