在郑晓龙的记忆中，80年代初，国内拍电视剧的人的社会地位不高，也不怎么受人欢迎，那时候的文学作品、剧本都是先给电影，然后才会给电视。即便如此，27年前，郑晓龙还是一头扎进了西八里庄的几间平房开始了与电视剧的“难解情缘”。

    20世纪90年代初，“解放思想”是一个热门词汇，经历巨变的国人对丰富的精神生活极度渴望，作为我国第一部室内剧《渴望》便于此时应运而生。作为第一次以家庭为主要创作对象为老百姓拍的电视剧，《渴望》可以说是开风气之先。该剧开创性地以写实的视角直面20世纪60年代末到80年代末中国历史上一段极为特殊的、充满戏剧性变化的时期，讲述了几个年轻人复杂的爱情经历，揭示了人们对爱情、亲情、友情以及美好生活的渴望。一经播出，一时间形成了“举国皆哀刘慧芳，举国皆骂王沪生，万众皆叹宋大成”的景象。

    据郑晓龙回忆，《渴望》的故事原型其实是他和李晓明、王朔等5人在蓟门饭店侃出来的，剧本出来后，几个人还赶时髦地给自己署名为“策划”。正是这个《渴望》燃起了这些年轻人追逐理想的热情，然而当具体到拍摄上的时候，一个最大的难题就是缺钱。为了保证这部作品的质量，当时整个北京电视艺术中心停机一年什么也不拍，就为了攒钱搞摄影棚，为《渴望》积聚力量。一年后，终于盼来了《渴望》的实质性拍摄阶段。

    虽然《渴望》的拍摄地附近放眼望去一片硕果累累的桃林，很有些诗情画意，但剧组的主要活动场所却只是两个非常简陋的篮球馆，这里囊括了北京电视艺术中心的全部家当，《渴望》中绝大部分场景都是在这里拍摄完成的。棚为漏棚，上面搁着吸音的大包，因为是同期录音，每天早晨全体人员要做的第一件事就是齐心协力赶鸟。有时条件艰苦到服装人员会因为一条借来的裤子扎破了而心疼不已。更令人痛苦的是，《渴望》拍到一半时资金链又断掉了，实在没有办法了，导演郑晓龙就想到了电视剧相关音乐版权。为此他们宴请一位香港珠宝商商谈出售电视剧相关歌曲的版权，最终生意谈成，才得以顺利完成《渴望》的拍摄。郑晓龙说，虽然《渴望》的拍摄经历了很多的曲折，剧组人员饱尝了很多的辛酸，但从《渴望》播出后得到广大观众认可与喜爱来看，这些坚持与付出都是值得的。

    围绕《渴望》的拍摄与播出，曾经生发了很多有意思的事情，比如说在《渴望》播出期间，全国犯罪率一度出现下降趋势，为此公安部还专门举行了一次庆功会，把《渴望》剧组请去进行表彰；另据演员孙松（饰王沪生）说，有一次，他和母亲韩影（饰刘大妈）坐公共汽车时被观众认了出来，有个乘客拿出一本新挂历，扯成小条分给乘客，让两人签名。司机和售票员说：“我们准备把刘大妈和王沪生送回家去，你们愿意下车的就在这儿下，不愿意的，我们先拐一下弯把他们送回家，再往前走。”所有乘客一致同意，最后大公共汽车竟开到胡同去了，场面很是感人。

    然而，这样一部影响力巨大的电视剧却是个赔本买卖。“当时拍电视剧就是白拍，也没有赚钱的概念。《渴望》50集花了一百多万元，平均制作成本相当少，赚的钱更少，一共卖了50多万元，连本儿都没回来。”说这话时，郑晓龙多少显得有点“哀怨”。但无论如何《渴望》播出后所取得的成功着实让北京电视艺术中心的同仁们倍受鼓舞。

    今年，堪称中国电视剧发展的历史性转折的里程碑的《渴望》被评选为新中国成立60周年影视经典，这也许正是由于该剧将人生的、人性的一切有机地融入到社会大时代的背景中，感情真切、台词生活化，加上演员的出色表演，具有极高的社会审美价值，也向中国观众第一次展示了“真实”的力量。也许正是由于它这种简单和质朴的情节，以及有着同样抱着简单而质朴心态的观众们，才形成了一个非常完美与和谐的“渴望”现象。

（编辑：李钊）