“它具有太豐富的內涵，影像的迷宮、人性的交錯匯聚，何其迷人，何其不同。就像你會在這個片子裏看見不認識的胡歌一樣，這些主演的面孔跟群演混在一起，足夠多義、足夠曖昧。”導演鄭大聖在觀賞完同行作品後意猶未盡。

　　今天，刁亦男執導的影片《南方車站的聚會》上映。之前，它有太多標簽：入圍今年戛納電影節主競賽單元的唯一一部華語電影，是刁亦男、桂綸鎂、廖凡折桂柏林金熊獎後的再次合作，胡歌演員生涯首次擔綱大銀幕男主角的作品。加之萬茜、黃覺等文藝片常客在片中擔任“綠葉”，新片的“想看指數”表明：它或有可能成為又一部打通商業類型與作者表達從而“破圈”的電影，就如《白日焰火》那樣。

　　昨晚，新片在上海舉行了點映式。人性的聚會就在影像的迷宮裏正式開場。

　　“夜的詩人”炮制出特殊氣質，令影片取自現實又超越現實

　　《南方車站的聚會》靈感源于真實的新聞事件，講述了偷車團夥頭目周澤農被重金懸賞下一路逃亡、一路艱難尋求自我救贖的故事。看似取自現實，影片揭面後卻被發現其實超越了現實。

　　一來，環境元素的更疊使得新作具有更濃鬱的作者風格。2014年，《白日焰火》中犯罪類型與東北冷冽鋼鐵風交織，為人性的隱秘部分鋪墊了戲劇背景。如今新片的故事發生地挪到潮濕的南方，幾乎都在武漢濕漉漉的夜晚展開。從“白日”的北方，到“夜幕”的南方，環境本身已為故事蒙上一層幻境。二來，由于85%的戲份被安排在夜晚，光與影炮制的奇情被放大到極致，導演也由此被稱為“夜的詩人”。比如夜幕下，艷俗而又時常故障的霓虹燈、狹窄彎曲而又時常泥濘的道路、倉促搭建于是又像毛坯又像草稿一般的建築群落，似乎都在訴説著什麼。又比如，白色的雨傘在昏黃路燈下炸開血之花，分明是艷麗的視覺，卻指向森然的觀感。

　　中國電影藝術研究中心副研究員左衡復盤過新片的美學高光時刻。“昏暗的空地裏，人們用霓虹燈般的艷麗和閃耀踏出時尚舞步；殺機陡現，便衣警察從人群脫穎而出，奔赴最後的沙場，高亮度舞鞋圍獵黯淡無光的兇犯。”在他看來，“這個急速翻轉的場景應被2019年中國電影的美學記錄下來，它跨越了多個年代、多個情緒、多個藝術風格，而其順滑的程度倣佛用指尖劃過最高端旗艦手機的觸摸屏。”

　　如果説犯罪類型、人物心理的描摹等要素是新作與《白日焰火》的相似之處，那麼由光與影“主動”灑落的細節，讓《南方車站的聚會》具備了“每一刻都可能被顛覆”的本質。對于這樣的影像敘事，導演自有用意：“我想表達的是生活的神秘、不安，這也是我內心的一種投射。”五年前，現實感十足的《白日焰火》成功打破了所謂文藝片的票房桎梏，取得破億元的收入。現在，取自現實又超現實的“南方車站”能有多少觀眾緣，取決于多少人能走通光與影的迷宮。

　　人來人往中，胡歌的角色完成對自我和人生的最後一塊拼圖

　　廖凡飾演刑警隊長，桂綸鎂飾演“陪泳女”劉愛愛，萬茜客串周澤農五年未見的妻子楊淑俊……演員表上，幾乎清一色文藝片常客。多雨潮濕的天氣、混亂而富有生機的舊小區、彪悍生猛的方言、小飯館的餛飩和牛肉麵……片子裏，到處有著氤氳的人間煙火。所有的因素中，惟有胡歌，算是“新人”。

　　刁亦男説，自己選胡歌，並不出于市場號召力，而是在恰當時候被恰到好處地打動了，“我在雜志上看到胡歌的照片，那張臉後面倣佛有很多故事，可能藏著一個非常叛逆的人”。胡歌亦説，是在“對的時間遇上對的人”，“我一直在等一個好劇本、一個好角色”。

　　片中，周澤農是野鵝塘湖區盜車團夥中的一個，沾上兇案淪為亡命之徒，還被懸賞了30萬元。各路人懷揣著心事，在他身邊來了又走了。此時，周澤農邂逅了劉愛愛，後者為其傳話，聯絡上多年未見的妻子。于是，賞金的下落成為撕扯人性的利刃。對于這樣一個在逃亡中綻放生命亮色的悲情人物，胡歌的理解是“一塊拼圖”。“他五年沒回家了，但在知曉自己的命運後，他用36個小時給內心、家庭作了解答，完成了對自我和人生的最後一塊拼圖。”而周澤農與劉愛愛之間戒備、試探、曖昧混雜的情感，亦讓人性光譜斑斕了不少。

　　挑戰這些復雜的邊緣人，演員們付出了該有的努力。全體主演學方言，讓那段時間的生活全部沉浸在武漢的氣場裏。胡歌不僅健身，讓自己變“糙”，還經歷了片子裏肉眼可見的身體磨礪。他説，這些苦不算什麼，因為“周澤農一路逃亡顛簸，他本身就是掙扎在生死間的人，如果連我都不信這種流離失所，觀眾又怎會相信”。導演亦採用了“不計成本”的順拍、實拍，“我們幾乎用了3000人群演，因為電影裏涉及到了很多社會景觀、群體生活，那是人來人往的世間本來面目”。

【糾錯】

責任編輯： 張淳