年輕戲迷身穿戲服打卡“百戲入皖·星耀合肥”戲曲主題融合展。
網友在社交媒體&&曬出自己的打卡體驗。
當“百戲入皖”的戲票開始出現在年輕人的社交圈，配上“今日血脈覺醒”的簡短文案，評論區往往瞬間化身為大型文化認親現場。
“同款覺醒+1！”
“我上周末剛醒！”
“在看戲這件事上，質疑我爺、理解我爺、成為我爺、超越我爺。”
“我現在滿腦子都是‘為救李郎離家園’……”
曾幾何時，“去聽戲”在年輕人中還帶着點“未老先衰”的調侃。但這個秋冬，在合肥，看戲正以意想不到的速度，成為年輕人休閒清單上的熱門選項。
看著看著就“入戲”了
這屆年輕人與戲曲的初見，多少帶點“精打細算”“性價比拉滿”。
“10至30元不等的票價，就跟買杯奶茶差不多。但拿着它，還能順便免費去黃山、徽州古城打個卡，划算。”在合肥工作的江西姑娘王雨婷，就是這樣被一張“百戲入皖”的戲票吸引進門的。對她來説，看戲是件新鮮事，但“看戲+游玩”的組合套餐，聽起來就更吸引人了。
和她一樣，最初許多年輕人都是揣着這份順便看看的輕鬆心態，走進了“百戲入皖”的劇場。看戲或許不在他們的日常計劃裏，但一場能串聯起城市探索的文化活動，值得一試。
可燈光暗下，幕布拉開，事情慢慢變得有些不一樣。
“本來只想感受氣氛，沒想到看著看著就‘入戲’了。”王雨婷回憶，鑼鼓一響，她的注意力就被牢牢釘在&上。“兩小時，手機一次沒碰，堪稱奇蹟。”
在習慣了3秒就劃走的時代，越來越多年輕人意外發現，自己能在劇院裏穩穩坐上兩三個小時，看完一個完整的故事。作為“百戲入皖・星耀合肥”活動核心劇院場館之一，安徽百戲城最新數據顯示，戲曲演出已吸引近1.9萬名觀眾慕名赴約，上座率直逼九成。
成長於全球化語境中的年輕人，看漫威宇宙，追動漫新番，聽K-pop，文化口味主打“混搭”。但當京劇《智取威虎山》、豫劇《大河安瀾》、崑曲《重逢〈牡丹亭〉》等名家好戲以唱念做打的形式呈現在眼前時，不期然的，一種“血脈DNA”的覺醒感油然而生。
社交媒體上的反饋更鮮活直接。有人曬出一沓票根：“3個月追了9場，已從‘體驗用戶’晉級為‘重度看劇人’。”更多人發帖感慨：“百戲入皖，真是讓我們‘吃的太好了’！”
數據印證了變化：活動至今，省外觀眾佔近三成，每4位觀眾裏，就有3位是40歲以下的年輕人。就這樣在鑼鼓絲弦中，年輕人發現了審美“彩蛋”；而經典戲曲，則穩穩接住了它最鮮活、也最挑剔的一批新觀眾。
一場精心設計的“邂逅”
除了攢塑料袋子這項日常基本功，國人“血脈覺醒”的跡象，通常可以歸納為這幾類：突然愛拍點山水花草，開始琢磨買點黃金首飾，水杯裏不知不覺飄起點養生枸杞，以及愛聽點戲曲。
“年輕人不是不愛戲，是以往戲離他們有距離。”在“百戲入皖·星耀合肥”戲曲主題活動工作人員喬文看來，戲曲不能只活在屏幕裏，得走到人跟前。
怎麼走？他們打出了一套“雙百”組合拳。一個“百場”，是會集全國頂尖院團的名家名劇經典板塊；另一個“百場”，則是把安徽地方好戲直接送進社區、送到家門口的惠民演出。
兩個“百場”，一個立標杆，一個接地氣。但中國戲曲有三百多個劇種，從六百歲的崑曲到兩百歲的京劇，如何安排戲單？
“既要東西南北，也要守正創新。”喬文透露了選劇邏輯。從西北的秦腔、到西南的川劇，從東南的閩劇歌仔戲、到北方的晉劇吉劇等，34個主要劇種輪番登場。
劇目選擇策略則是“兩條腿走路”，一條是堅守經典的當家戲，如黃梅戲《女駙馬》、京劇《西廂記》等；另一條則是擁抱創新的新編戲，比如武俠風格的越劇《鹿鼎記》，崑曲《重逢〈牡丹亭〉》等。
更巧妙的安排，在於像推出季度新品一樣的排期策略。“百戲入皖”活動以月為單元聚焦劇種：9、10月主打京劇崑曲的鏗鏘婉轉，11月感受越劇評劇的親切清麗，12月則品味閩劇的柔美細膩……通過持續製造新鮮感，讓觀眾的期待不斷被拉滿。
“既有傳統的韻味，也有符合當代節奏和審美的新表達，我們希望滿足全年齡段，尤其是吸引年輕人走進來。”喬文説。
戲選好了，人引來了，怎麼接住？合肥的劇場自己先“卷”了起來。安徽百戲城、合肥大劇院等5家核心場館裏都佈滿了精心設計的打卡點和趣味互動區，讓看戲從單純的觀演，延伸為一場可分享、可體驗的文化社交活動。
“很多年輕人是結伴來的，最初可能圖個熱鬧，但看著看著，就被&上的故事和表演吸引力了。”安徽百戲城劇院管理有限公司副總經理倪洋觀察到，甚至有遠道而來的戲迷，演出結束後特意等候只為向演員表達感謝。“這種由戲結緣的真摯互動，成了活動最好的口碑。”
線上線下熱烈“破圈”
當然，戲曲盛宴的舞&，遠不止於合肥的劇場。
帶着“安徽有好戲，合肥歡迎您”這句口號，“百戲入皖·星耀合肥”戲曲主題推介活動一路走進了蘇州、成都、福州等多個城市，以戲曲為紐帶，串聯多地。
“我們希望通過這樣的活動，吸引全國的戲迷票友到安徽、到合肥來，白天欣賞山水美景，晚上走進劇場，品味來自全國各地的精品戲曲。”合肥文旅博覽集團雲&&公司有關負責人説。
當偶然種草變成主動追更，一場由年輕人接力的戲曲創新，也在悄然發生。
改變，最先開始在&上。青春版廬劇《屠夫狀元》，導演是“90後”，主演多是“00後”。老故事裏堅守良知的內核沒變，但舞檯燈光、音樂節奏，換上了更年輕化的表達；另一出廬劇經典《雙鎖櫃》，則由“80後”“90後”“00後”的三代演員同&，唱念做打間，透出一股朝氣。
戲，也不只留在&上。在磨灘廬韻芳華體驗館，年輕人排隊試穿戲服、勾畫臉譜，非遺成了可以親手觸碰的體驗；公園長廊下、文創市集邊，一段忽然響起的黃梅調，常常能圈住路人駐足停留，變成可逛、可玩、可分享的“城市風景”。
線上線下，也在熱烈“破圈”。連續舉辦三屆的“江淮之春”非遺傳承戲曲歌舞晚會，則運用數字投影、AI等科技手段，讓經典藝術披上科幻光影；而線上直播和短視頻二次創作，更把黃梅戲、廬劇等經典片段，送到了億萬次播放的流量池裏。
這股由傳統滋養、又被年輕氣息重新澆灌的城市脈動，或許真的傳到了更遠的地方。2025年12月28日，中央廣播電視總台宣布，合肥將成為2026年春節聯歡晚會的分會場之一。
所以，優秀經典從來不怕沒人看，只怕沒人用“新的方式”，再演一遍。（記者 許露瑤）
