11月10日，“百戲入皖·星耀合肥”戲曲主題活動走進安徽藝術學院，評劇表演藝術家曾昭娟攜經典劇目《金娥》，在該校戲劇樓報告廳帶來了一場集講座、導賞與互動於一體的戲曲文化盛宴，為該校師生普及戲曲文化知識，傳授戲曲傳承密碼。

  作為評劇“花派”藝術的傳承與發展者，曾昭娟不僅是天津評劇院院長，更是二度中國戲劇“梅花獎”、二度文華表演獎、二度上海白玉蘭獎的獲得者。在這次講座中，曾昭娟以《金娥》創作為例，深刻闡釋了戲曲傳承的真諦。

  “傳承不是複製，既要面對前人又要面對後人。”她介紹，《金娥》改編自經典劇目《半把剪刀》，是《趙錦棠》的姊妹篇，主創團隊以當代觀眾審美視角重新創作，力求在原作基礎上深化思想性，為花派藝術注入了時代生命力。

  她&&，該劇旨在提純評劇表演內涵、提高劇種品位、提升流派高度，探索“學習經典、傳承經典、發展經典”的新路徑。

  曾昭娟的分享乾貨滿滿，互動環節更將氛圍推向高潮。她親自示範評劇的身段技巧，邀請學生上&手把手指導，從眼神流轉到身段拿捏，細緻拆解“戲魂”的塑造之道。

  安徽藝術學院黃梅戲表演專業大三學生周文博深有感觸：“曾老師‘抓戲魂’的理念讓我深受 啟發，今後演黃梅戲也要牢牢把握劇目核心，讓表演更具感染力。”戲劇影視文學專業學生蒲春筱則認為，這次互動讓她對戲曲表演技巧有了直觀認識，為今後的編劇工作提供了寶貴借鑒。

  談及當代青年戲曲人才培養，曾昭娟結合多年執教與評審經驗提出“三重能力”標準：紮實的基本功是立身之本，深刻的文化理解力能讀懂劇目精神內核，創新表達力則讓戲曲“活”在當下。

  在活動前，安徽藝術學院為曾昭娟頒發“靚英計劃”導師聘書，這一舉措為皖津兩地戲曲藝術交流搭建了堅實橋梁。

  作為“百戲入皖·星耀合肥”名家名角名劇惠民展演的重磅大戲，由曾昭娟領銜主演、天津評劇院帶來的評劇《金娥》將於11月11日至12日在安徽百戲城亮相，這也是天津評劇院首次登陸安徽演出。

  據了解，《金娥》講述了民女金娥在封建桎梏下歷經磨難、堅守母愛的悲情故事，通過她與曹錦堂的善惡對比，凸顯人性本善的價值觀。

  針對南北劇種差異，曾昭娟&&，《金娥》與黃梅戲版《半把剪刀》同源自甬劇，核心的親情、冤屈與救贖主題高度一致，母愛綿長的精神內核更能跨越地域界限。

  在保留評劇鮮明特色的同時，《金娥》更着力於情感的深度表達：以高亢激昂的板腔體唱腔傳遞心緒起伏，用大開大闔的寫實表演強化戲劇張力。尤其“法場”一幕的大段唸白，在無前奏鋪墊的留白中，以深情吶喊將母子情深推向極致，堪稱評劇表演藝術的經典片段。

  “我希望通過《金娥》，讓合肥觀眾感受評劇的藝術魅力，更能體會母愛跨越時空的力量。”曾昭娟説，無論時代如何變遷，真摯的情感總能引發共鳴，這正是傳統戲曲的生命力所在。

  “古有徽班進京傳佳話，今有百戲入皖續新篇。”曾昭娟在講座中特別點讚安徽對文化傳承的重視，“‘百戲入皖·星耀合肥’活動搭建了全國戲曲交流的大平台，我們始終抱着學習交流的態度而來。”

  對於活動創新推出的“戲曲+旅游”惠民模式，曾昭娟給予高度評價：“這是近年來戲曲傳播的創新之舉，我覺得特別好，不僅能有效拉近戲曲演員與觀眾的距離，更能讓許多原本不了解戲曲的朋友，一步步感受傳統藝術的獨特魅力，進而深深愛上我們中華民族的這份文化瑰寶。”（記者　夏偉/文 見習記者 鄒韓欣/攝）